Il existe trois caractéristiques essentielles concernant l'éclairage que tout photographe devrait connaître et maîtriser en profondeur : l'intensité, la couleur et la direction.
Il est vrai qu'avec la multitude d'accessoires disponibles, comme les boîtes à lumière, les parapluies, les réflecteurs, etc., un élément essentiel comme la lumière naturelle a été quelque peu négligé. Or, il est important de souligner que si l'on recherche un rendu naturel, soigné et esthétique en photographie, il est indispensable de travailler avec la lumière naturelle.
Aujourd'hui, nous allons parler de plusieurs aspects fondamentaux de la lumière naturelle qu'il est essentiel de connaître si l'on souhaite commencer à travailler avec elle.
La couleur
La couleur de la lumière est l'une des différences fondamentales entre la lumière artificielle et la lumière naturelle ; la température de la lumière la rend plus chaude ou plus froide selon le moment de la journée.
En revanche, la lumière artificielle est toujours blanche et sera beaucoup plus facile à interpréter pour notre appareil photo.
Pour que l'appareil photo interprète correctement la lumière naturelle, différents modes de balance des blancs sont disponibles : soleil, ombre et fluorescent. Notez que certains éléments de la scène peuvent réfléchir les couleurs, ce qui complique l'obtention d'une balance des blancs correcte.
Que faire pour atténuer ces problèmes :
– Photographiez en RAW, vous pourrez ainsi corriger la photo sans craindre de perte de qualité.
– Utilisez des cartes grises pour obtenir une balance des blancs correcte.
Il faut toujours garder à l'esprit que la lumière naturelle n'est pas d'un blanc parfait et qu'elle varie au fil de la journée. Vous pouvez expérimenter avec la couleur de la lumière ou essayer de régler votre appareil photo pour obtenir une interprétation particulière, mais c'est un point essentiel à considérer.
La direction
Comme prévu, la direction de la lumière change avec le soleil. De plus, il est impossible de la manipuler ; il faudrait modifier la position de l’objet ou de la personne photographiée pour ajuster la scène à votre convenance.
Il est nécessaire de déterminer d'où vient la lumière et comment elle agit sur les objets, afin de trouver l'emplacement idéal pour les positionner.
Quelques conseils pour travailler avec la direction de la lumière :
– Essayez d’éviter la lumière directe du soleil sur le visage de la personne que vous photographiez, car cela créera des ombres dures.
– Si vous disposez d'un réflecteur ou d'un flash, essayez de positionner le soleil derrière l'objet ou la personne photographiée et essayez d'éclairer le visage avec les accessoires, en évitant de l'assombrir.
Vous pouvez aussi positionner le soleil légèrement derrière vous, sans qu'il soit entièrement dans le cadre. Cela créera des reflets qui peuvent être très décoratifs.
L'intensité de la lumière
Voici un autre facteur clé : nous ne pouvons pas le contrôler à notre guise. Si le soleil est très haut ou éclaire directement le sujet, il créera des ombres marquées qu’il faudra atténuer.
Les jours nuageux sont plus propices à certaines photographies car les nuages diffusent la lumière, la rendant plus douce et plus diffuse. Malgré cela, même par temps nuageux, il peut être nécessaire de prévoir des zones ombragées pour prendre les photos.
Il est important de travailler avec différentes intensités et d'expérimenter ; vous commencerez ainsi à comprendre les possibilités offertes par la lumière naturelle.
Travailler avec la lumière naturelle n'est pas facile, mais si vous avez le temps, vous pouvez essayer de travailler avec elle à différents moments et dans différentes directions pour découvrir toutes les possibilités qu'elle offre.
Souviens-toi
Si vous avez une question à nous poser ou si vous souhaitez nous contacter, vous pouvez le faire par téléphone : 965 46 18 62; par le biais de notre formulaire de contact ou directement dans notre magasin physique, nous serons heureux de vous aider.
Spanish 
English 
Portuguese 
German 
French 
Italian 