Histoire de la photographie infrarouge : de ses origines à l'ère numérique.

Salut à tous les passionnés de lumière ! Bienvenue sur le blog. Si la photographie vous intéresse depuis un certain temps, vous avez sans doute déjà ressenti le besoin d'explorer de nouvelles pistes, de vous évader du quotidien et de voir le monde sous un autre angle. Aujourd'hui, nous allons nous plonger dans le fascinant monde de la lumière. histoire de la photographie infrarouge, une discipline qui fait exactement cela : dévoiler un univers invisible de ciels spectaculaires et de feuillages éthérés.

L'œil humain ne perçoit la lumière que dans une gamme de longueurs d'onde allant de 400 nm à 700 nm (les couleurs de l'arc-en-ciel). Mais qu'y a-t-il au-delà du rouge ? Embarquez avec moi pour un voyage à la découverte des origines de cette technique, de ses applications historiques et des secrets pour la maîtriser aujourd'hui.

Les origines : Qui a inventé la photographie infrarouge ?

Pour comprendre l'histoire de la photographie infrarouge, il faut remonter à l'an 1800. C'est alors que l'astronome William Herschel Il découvrit le rayonnement infrarouge en remarquant qu'un thermomètre placé au-delà de l'extrémité rouge du spectre visible (générée par un prisme) enregistrait la température la plus élevée. Il avait découvert une lumière invisible, mais perceptible sous forme de chaleur.

Cependant, il a fallu plus d'un siècle pour capturer cette lumière en image. Le titre de « père de la photographie infrarouge » revient au physicien et photographe américain. Robert W. Wood. En 1910, Wood publia les premières photographies infrarouges de l'histoire. Il utilisa des plaques photographiques expérimentales nécessitant des temps de pose extrêmement longs. Wood découvrit que le feuillage vert réfléchissait fortement la lumière infrarouge, apparaissant blanc et brillant sur les photographies — un phénomène que nous connaissons aujourd'hui sous le nom de rayonnement infrarouge. « Effet bois ».

De la guerre au psychédélisme : l'évolution de la bobine infrarouge

La véritable popularisation commerciale du film infrarouge n'est arrivée que dans les années 1930, grâce à Kodak, qui a développé des émulsions sensibles aux infrarouges à usage commercial et astronomique.

Cependant, son utilisation la plus intensive a eu lieu pendant les Première et Seconde Guerres mondiales. La photographie infrarouge n'était pas née à des fins artistiques, mais militaires et scientifiques. Les films sensibles aux infrarouges ont été largement utilisés pour… Photographie et reconnaissance aériennes, car la lumière infrarouge pénètre mieux la brume atmosphérique que la lumière visible. De plus, elle était parfaite pour détecter le camouflage ennemiAlors que le véritable feuillage brillait dans le spectre infrarouge (effet bois), le camouflage artificiel peint en vert absorbait les infrarouges et apparaissait sombre, révélant les positions ennemies.

Le saut dans la culture pop (années 1960)

Dans les années 1960, l'histoire de la photographie infrarouge a pris un tournant inattendu vers l'art et la culture populaire. Les films couleur infrarouges, en particulier les Kodak Aerochrome Conçus initialement pour évaluer la santé des forêts et détecter le camouflage, ces films sont tombés entre les mains d'artistes et de musiciens. Ils ont transformé le vert des arbres en nuances de magenta et de rouge vif. Des artistes comme Jimi Hendrix et Frank Zappa ont utilisé des photographies infrarouges pour les pochettes de leurs albums, faisant de l'esthétique infrarouge un symbole de l'ère psychédélique.

Mais tourner avec ces films légendaires (comme le Kodak HIE noir et blanc ou l'Aerochrome) était un véritable défi :

• Il fallait charger et décharger la bobine. obscurité totale, car le châssis du film ne protégeait pas contre la lumière infrarouge.
• La mise au point était une supposition, car la lumière infrarouge se focalise sur un plan différent de celui de la lumière visible.
• Les résultats étaient imprévisibles jusqu'à ce que vous les développiez en laboratoire.

L'ère numérique et la conversion des appareils photo

L'histoire moderne de la photographie infrarouge a connu une révolution avec l'avènement des capteurs numériques. Paradoxalement, les capteurs numériques (CMOS et CCD) sont extrêmement sensible à la lumière infrarouge par nature.

Pour que nos photos numériques aient un aspect normal et des couleurs fidèles, les fabricants placent un filtre bloquant les UV/IR (connu sous le nom de miroir chaudjuste devant le capteur. Au départ, les photographes utilisaient des filtres infrarouges très sombres vissés sur leurs objectifs. En bloquant la lumière visible et en ne laissant passer que la faible quantité de lumière infrarouge qui parvenait à traverser le filtre, le filtre permettait de bloquer la lumière visible et de ne laisser passer que la faible quantité de lumière infrarouge qui parvenait à traverser le capteur. miroir chaud, Des temps d'exposition de plusieurs secondes étaient nécessaires, ainsi que l'utilisation obligatoire d'un trépied.

La solution : la conversion infrarouge

Pour résoudre ce problème, le conversion infrarouge. Cette intervention chirurgicale consiste à ouvrir la caméra et à retirer le miroir chaud L'objectif d'origine peut être remplacé par un verre clair (à spectre complet) ou un filtre infrarouge spécifique. On obtient ainsi un appareil photo permettant de photographier à main levée, avec des vitesses d'obturation normales et une faible sensibilité ISO.

Photographie DST : Pionniers en Espagne

DST Photographie (Service technique Dinasa), nous sommes allés Pionniers en Espagne dans la conversion des appareils photo numériques en infrarouge et spectre complet. Grâce à notre laboratoire technique, des centaines de photographes européens ont pu transformer des appareils photo inutilisés en incroyables outils créatifs, avec un service local et totalement fiable.

Types de filtres infrarouges actuellement disponibles

Si vous convertissez un appareil photo aujourd'hui, la longueur d'onde de coupure détermine le résultat :

• 590 nm (Super Color / Goldie) : Il laisse passer beaucoup de lumière visible, en plus des infrarouges. C'est le roi des « fausses couleurs ». Il permet d'obtenir des ciels d'un bleu éclatant et un feuillage jaune ou doré après retouche.
• 720 nm (l'infrarouge standard) : Le plus classique et le plus populaire. Il offre un excellent contraste pour le noir et blanc, tout en conservant suffisamment d'informations chromatiques pour obtenir un ciel bleu et un feuillage blanc.
• 850 nm (infrarouge profond) : Il bloque presque toute la lumière visible. Il est exclusivement destiné à la photographie noir et blanc à contraste élevé. Le ciel devient noir et la végétation d'un blanc pur.
• Filtres spéciaux (comme IR Chrome) : Conçu pour imiter l'aspect simple des films Kodak Aerochrome vintage directement dans l'appareil photo, sans retouche complexe.

Pourquoi un Sans miroir Il est supérieur à un reflex numérique pour l'infrarouge

Si vous souhaitez bien débuter dans l'histoire de la photographie infrarouge, mon conseil est clair : choisir un appareil photo sans miroir. Les appareils photo reflex numériques traditionnels présentent plusieurs problèmes :

1. Le changement de perspective : Comme la lumière infrarouge a une longueur d'onde plus longue, le point focal varie. sans miroir Ils se concentrent directement sur le capteur d'image final ; ce que le capteur « voit » est exactement ce que vous capturez, éliminant ainsi les erreurs de mise au point des reflex numériques.
2. Le viseur électronique (EVF) : Avec un filtre infrarouge en place, le viseur optique d'un reflex numérique apparaît complètement noir. sans miroir, Le viseur électronique vous permet de voir dans l'obscurité infrarouge, de cadrer parfaitement et de voir le monde en fausses couleurs avant de déclencher.

3 conseils clés pour réussir dans l'infrarouge

1. La balance des blancs est cruciale : Réglez la balance des blancs personnalisée en pointant votre appareil photo vers une zone ensoleillée d'herbe verte. Cela neutralisera la teinte rougeâtre/magenta et servira de base pour le traitement de l'image.
2. Photographiez toujours en RAW : La technique de investissement dans les canaux Dans Photoshop (mélangeur de canaux : rouge vers bleu à 100%, et bleu vers rouge à 100%), vous obtiendrez un ciel bleu et une végétation martienne. Ce procédé n’est pas compatible avec les fichiers JPEG.
3. Attention à la Points chauds: Certains revêtements internes des lentilles réfléchissent la lumière infrarouge, créant un cercle lumineux au centre (point chaudConsultez les bases de données en ligne pour vérifier la compatibilité de votre objectif.

La photographie infrarouge a parcouru un long chemin depuis les thermomètres d'Herschel jusqu'aux capteurs modernes. Elle transforme la lumière crue du soleil de midi en paysages oniriques. Êtes-vous prêt à voir l'invisible et à faire partie de cette histoire ?